CULTURE
23/11/2018 07:34 EET | Updated 21/11/2019 11:43 EET

HuffPost Weekend: Eric Gales, Εικονική Πραγματικότητα, Dr. Jekyll & Mr Hyde

16 + 2 εκδηλώσεις για το τριήμερο 23,24 και 25 Νοεμβρίου

Pavle Bugarski via Getty Images

Το τελευταίο τριήμερο του Νοεμβρίου κλείνει με πολλή μουσική, θεατρικές παραστάσεις και...ακροβατικά.

Ο κιθαρίστας Eric Gales έρχεται ξανά στην Κεντρική Σκηνή του Σταυρού του Νότου λίγους μήνες μετά την πολυσυζητημένη εμφάνισή του στον ίδιο χώρο. Η Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών φιλοξενεί δυο μέρες αφιερωμένες στην Εικονική Πραγματικότητα, ενώ ο Πάρης Μαντόπουλος και η ομάδα Θεάτρου και Χορού MoveInContact παρουσιάζουν για πρώτη φορά την γκόθικ νουβέλα «Dr.Jekyll & Mr.Hyde». 

Η HuffPost προτείνει:

                                         ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 23 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

 ΜΟΥΣΙΚΗ

 Γιώργης Χριστοδούλου. «Αν η αγάπη ήταν δρόμος»

Η Μικρή Άρκτος και το Half Note παρουσιάζουν για τέσσερις μοναδικές παραστάσεις τον Γιώργη Χριστοδούλου.

Ο Γιώργης Χριστοδούλου, συμπληρώνει φέτος 20 χρόνια δρόμου στην ελληνική δισκογραφία, έναν δρόμο διανυμένο με μοναδικό κίνητρο την αγάπη για το τραγούδι, τους συνεργάτες, τις ζωντανές συναυλίες, τους ακροατές. 

Για να το γιορτάσει καλεί τους φίλους του και συνεργάτες στο Half Note, όπου για τέσσερα συνεχόμενα διαφορετικά βράδια θα πιάσουν το νήμα από την αρχή, φτάνοντας μέχρι το άλμπουμ «Αν η αγάπη ήταν δρόμος», που μόλις κυκλοφόρησε από τη Μικρή Άρκτο.

Πρόσωπα από τη μουσική και το θέατρο που έχουν κατά καιρούς μοιραστεί με τον Γιώργη στιγμές εντός ή εκτός σκηνής, θα περάσουν από τη σκηνή του Half Note για να τον τιμήσουν.

Φυσικά, εκτός από εκείνους που ήδη αποδέχθηκαν την πρόσκληση, δεν θα λείψουν οι καλεσμένοι «έκπληξη»!

Παρασκευή 23/11: ”Στην Αρλέτα, από καρδιάς”

Συμμετέχει η Βίκυ Καρατζόγλου.

Σάββατο 24/11: Η ταλαντούχα τραγουδοποιός Μάρω Μαρκέλλου που υπογράφει ένα τραγούδι στο νέο άλμπουμ του Γιώργη μαζί με την Πέννυ Μπαλτατζή, το κορίτσι που μας έκανε να ξαναγαπήσουμε το swing, ανεβαίνουν στη σκηνή για να μοιραστούν  μαζί του τα γεμάτα χιούμορ και ευαισθησία, τραγούδια τους.

Κυριακή 25/11: Ο Φοίβος Δεληβοριάς, καλεσμένος του Γιώργη έρχεται για να τραγουδήσουν και να θυμηθούν, μαζί, την πρώτη τους γνωριμία από την αθώα εποχή των ”μεγάλων καταλήψεων”.

Δευτέρα 26/11: Ο Γιώργης υποδέχεται τον ταλαντούχο και ξεχωριστό φίλο του, Θανάση Αλευρά.  Οι δυο τους, ”παίζοντας” και τραγουδώντας θα κάνουν αξέχαστο το τελευταίο βράδυ αυτής της τετραήμερης γιορτής.

Συνοδοιπόροι στην παράσταση αυτή δύο εξαιρετικοί μουσικοί:

Ο Χάρης Σταυρακάκης στο πιάνο και το ακορντεόν και ο Κώστας Κλάγκος στο κοντραμπάσο.  

Για περισσότερες πληροφορίες, επισκεφτείτε τη σελίδα.

Συντελεστές

HALF NOTE JAZZ CLUB

Τριβωνιανού 17, Μετς

Ημέρες και ώρες συναυλίας:

Ώρα έναρξης: Παρ. & Σαβ.: 22.30, Κυρ. & Δευτ.: 21.30

Είσοδος: 15 ευρώ (μπαρ), 20 ευρώ (τραπέζι)

*** την Δευτέρα 26/11 έκπτωση 5 ευρώ σε όλες τις ζώνες για κατόχους κάρτας ανεργίας και φοιτητές

ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ

«Αληθινά Φανταστικό 2018-2019» στο Μικρό Εθνικό

 

Το Μικρό Εθνικό γιορτάζει την σημαντική αυτή ημέρα και ανανεώνει την δέσμευση όλων μας να αποτελεί έναν χώρο ζωντανό και σύγχρονο, όπου οι νέοι άνθρωποι βρίσκουν βήμα για ελεύθερη έκφραση και δημιουργία.

Το Μικρό Εθνικό απευθύνεται σε παιδιά και νέους κάθε ηλικίας και κάθε γεωγραφικής ή πολιτιστικής προέλευσης. Αναγνωρίζει το δικαίωμα κάθε παιδιού να συμμετέχει στην δημιουργική διαδικασία και να απολαμβάνει τα αγαθά του πολιτισμού, επιδιώκοντας μια ουσιαστική σύνδεση του πλούσιου εκπαιδευτικού του προγράμματος με την σκηνή και το ρεπερτόριο και δίνοντας βήμα στις δουλειές των ίδιων των παιδιών. Αδιαμφισβήτητη προτεραιότητα των δράσεων και των προγραμμάτων του, αποτελεί η δημιουργική ανταπόκρισή μας στις ανάγκες ευάλωτων ομάδων που κινδυνεύουν από κοινωνικό και πολιτιστικό αποκλεισμό, με μια σειρά δράσεων οι οποίες -με εργαλείο τη θεατρική τέχνη και έκφραση- στοχεύουν σε μια ουσιαστική κοινωνική παρέμβαση.

Αυτόν τον μήνα ξεκινάει «ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΟ ΝΕΟ ΣΧΟΛΕΙΟ»: η νέα μας δράση, στο πλαίσιο του Επιχειρησιακού Προγράμματος «Ανάπτυξη Ανθρωπίνου Δυναμικού, Εκπαίδευση και Δια Βίου Μάθηση 2014-2020» (ΕΣΠΑ).Έτσι, θα έχουμε για άλλη μια φορά την ευκαιρία να έχουμε τους νέους δίπλα μας ως συνδημιουργούς και να επεκτείνουμε το πεδίο δράσης μας στα σχολεία της επαρχίας, να συνεργαστούμε με ευαισθητοποιημένους εκπαιδευτικούς και να μυήσουμε τα παιδιά στην θεατρική διαδικασία αλλά και την χαρά της ομαδικότητας. Έφηβοι από 60 σύνολο σχολεία δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης στην επαρχία, θα έρθουν σε επαφή με το θέατρο ως δημιουργική και συλλογική διαδικασία.

Αυτήν την εβδομάδα ξεκινάειη συνεργασία μας με τα Ανοιχτά Σχολεία του Δήμου Αθηναίων, μια δράση που μας επιτρέπει να συναντήσουμε τους μαθητές στον χώρο τους, σηματοδοτώντας αλλιώς το περιβάλλον του σχολείου και μετατρέποντάς το σ’ έναν χώρο δημιουργικότητας, φαντασίας και επινοητικότητας. Η επαφή των μαθητών με τις θεατρικές τεχνικές αποσκοπεί στο να γνωρίσουν και να αγαπήσουν το θέατρο. Ταυτόχρονα οι έφηβοι συμμετέχοντες αντιλαμβάνονται την αξία που μπορεί να έχει η τέχνη στη ζωή και την καθημερινότητά τους, καλλιεργούν την αισθητική τους και αντιλαμβάνονται την αξία της συλλογικής δουλειάς.

Για περισσότερες πληροφορίες, επισκεφτείτε τη σελίδα

Walking Tours

 

ΑΚΡΟΒΑΤΙΚΑ

Η σημαντικότερη κινέζικη ακροβατική ομάδα του κόσμου, «Dalian Αcrobatic Τroupe»ήδη από το 1951 έχει βραβευθεί πολυάριθμες φορές από το Υπουργείο Πολιτισμού της Κίνας για την εξαιρετική συμβολή της στον «Εθνικό Πολιτισμό» της Κίνας. Συνολικά έχει λάβει περισσότερα από 200 αναγνωρισμένα βραβεία, τόσο στην Κίνα όσο και στο εξωτερικό και η προσφορά της ομάδας αποτελεί ένα ανεκτίμητο πολιτιστικό αγαθό της άυλης κινέζικης κληρονομιάς.

Η «Dalian Αcrobatic Τroupe» ιδρύθηκε πριν 67 χρόνια ως μια μικρή ομάδα ακροβατών και σήμερα μετρά περισσότερους από 200 καλλιτέχνες και κατατάσσεται ανάμεσα στους κορυφαίους ακροβατικούς θιάσους του κόσμου. Έχει περιοδεύσει σε δεκάδες χώρες και έχει κερδίσει την καταξίωση σε ασιατικό και διεθνές επίπεδο.

Η σχολή εκπαίδευσης του θιάσου δέχεται σπουδαστές από την ηλικία των 7, οι οποίοι αποφοιτούν και εντάσσονται στο θίασο μετά από επτά χρόνια. Εκπαιδεύονται ως επαγγελματίες καλλιτέχνες του θιάσου και όχι απλά ως ακροβάτες. Εισάγονται βήμα –βήμα στη διαδικασία της εκπαίδευσης ξεκινώντας με παιχνίδι. Οι μαθητές μυούνται στην ακροβατική τέχνη κατά τα τρία πρώτα χρόνια κι έπειτα εξειδικεύονται σε ένα συγκεκριμένο νούμερο. Για την “DalianAcrobaticTroupe” η μαθητεία στα μυστικά της τέχνης του τσίρκο είναι συνυφασμένη με την πορεία της ζωής των καλλιτεχνών από την παιδική τους ηλικία.

Ο θίασος κατέκτησε την παγκόσμια φήμη του χάρη στις μοναδικές περιοδεύουσες παραστάσεις, όπου συνδυάζουν την κινέζικη ακροβατική τέχνη, στοιχεία ρωσικού μπαλέτου, εντυπωσιακά ταχυδακτυλουργικά, επιδέξιες χορογραφίες KungFu, την απαράμιλλη βουδιστική παράδοση, «το θέατρο της Μαγείας» , τις τεχνικές αιώρησης. Μια ανεπανάληπτη θεαματική εμπειρία 53 ακροβατών-χορευτών, 12 τόνων σκηνικών, φωτιστικών και ηχητικών εφέ. Μία εμβληματική παράσταση που έχει κατακτήσει το παγκόσμιο κοινό.

 

                                          ΣΑΒΒΑΤΟ 24 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

ΔΙΗΜΕΡΙΔΑ

Εικονική Πραγματικότητα-Έρευνα και εφαρμογές στην Ελλάδα σήμερα

Συναντώντας την Εικονική Πραγματικότητα στη Στέγη. Δύο μέρες αφιερωμένες σε εκείνους που δημιουργούν Εικονική Πραγματικότητα, αλλά και σε όσους θέλουν να την πάνε ένα βήμα πιο πέρα. Ερευνητές, καλλιτέχνες, οργανισμοί και επιχειρήσεις συζητούν σήμερα για την πραγματικότητα του αύριο.

σημερινές τεχνολογίες Εικονικής Πραγματικότητας (Virtual Reality ή VR) είναι πλέον πιο ώριμες από ποτέ, ενώ ταυτόχρονα έχουν γίνει προσιτές στο ευρύ κοινό. Οι προοπτικές και η πρακτική της Εικονικής Πραγματικότητας έχουν αναζωπυρώσει το ενδιαφέρον ερευνητών και καλλιτεχνικών ομάδων, καθώς και επιχειρήσεων που συναγωνίζονται στην ανάπτυξη καινοτόμων εμπειριών, προϊόντων και υπηρεσιών.
Η συνάντηση “VR @ GR” στις 24 και 25 Νοεμβρίου στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, που πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών, αποτελεί την αφετηρία ενός διαλόγου ανάμεσα στις ομάδες που δραστηριοποιούνται στον χώρο της Εικονικής Πραγματικότητας στην Ελλάδα, μέσα από τη συγκέντρωση ερευνητικών, εφαρμοσμένων και καλλιτεχνικών έργων.
Θα θέσει, επιπρόσθετα, τα θεμέλια δημιουργίας της ελληνικής κοινότητας για την Εικονική Πραγματικότητα (VR_GR Special Interest Group). Η κοινότητα αυτή θα λειτουργήσει σε συνεργασία και με την υποστήριξη της ελληνικής Ομάδας Ειδικού Ενδιαφέροντος της ACM (Association for Computing Machinery) για την Επικοινωνία Ανθρώπου – Υπολογιστή (Computer Human Interaction - SIGCHI).

Συντελεστές

Επιμέλεια και Οργάνωση:
Πρόδρομος Τσιαβός, Ηρακλής Παπαθεοδώρου (Στέγη Ιδρύματος Ωνάση)

Επιστημονική Επιτροπή:

Γεώργιος Λέπουρας (Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου)

Βασίλης Μπουρδάκης (Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας)

Κατερίνα Μανιά (Πολυτεχνείο Κρήτης)

Παναγιώτης Κυριακουλάκος (Πανεπιστήμιο Αιγαίου)

Δημήτρης Χαρίτος (Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών)

Μαρία Ρούσσου (Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών)

Οργανωτική Επιτροπή: 

Ιουλιανή Θεωνά (Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο)

Δημήτρης Χαρίτος, Πέννυ Παπαγεωργοπούλου (Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών)

 

Ημέρες και ώρες εκδήλωσης

Σάββατο 24 Νοεμβρίου. 9:30-20:00

Κυριακή 25 Νοεμβρίου. 10:00-20:00

 ΧΟΡΟΣ

Christmas Gala Μπαλέτου

Εδώ και χρόνια τα μεγαλύτερα μπαλέτα όλου του κόσμου οργανώνουν το Christmas Gala, μια Χριστουγεννιάτικη γιορτή με τα πιο λαμπρά αστέρια του κλασικού χορού. Στην Ρωσία, το σπουδαιότερο γίνεται στην Μόσχα, στο Κρεμλίνο και αποτελεί μια από τις σπουδαιότερες και ομορφότερες γιορτές για τους λάτρεις του κλασικού μπαλέτου.

Μια τέτοια γιορτή θα ανοίξει το Christmas Theater της Αθήνας και μαζί με αυτήν θα ανοίξει και η αυλαία των φετινών γιορτών. Δώδεκα από τους καλύτερους χορευτές των θεάτρων Bolshoi, Mariinsky, Royal Ballet, Hungarian National Ballet, κ.α. ενώνουν τις δυνάμεις τους και μας αποδεικνύουν ότι το μπαλέτο είναι μια μεγάλη γιορτή!

Σπουδαίοι κορυφαίοι χορευτές που αποτελούν την αφρόκρεμα της σπουδαίας Ρωσικής παράδοσης του κλασικού μπαλέτου θα μας παρουσιάσουν αποσπάσματα από διάσημες παραστάσεις όπως «Η Λίμνη των Κύκνων», «Η Ωραία Κοιμωμένη», «Καρυοθραύστης», «Ζιζέλ», «Ρωμαίος και Ιουλιέτα», «Δον Κιχώτης», «Κουρσάρος» κ.α.

Συντελεστές

Κορυφαίοι σολιστ των θεάτρων Μπολσόι, Μαριινσκυ, Ρογιαλ Μπαλε κ.α.

Ημέρες και ώρες παράστασης

Σάββατο 24 Νοεμβρίου στις 20.00
Κυριακή 25 Νοεμβρίου στις 20.00

Για περισσότερες πληροφορίες, επισκεφτείτε τη σελίδα.

ΘΕΑΤΡΟ

«Ο Ξεπερασμένος Δερβίσης υπό την βασιλικήν οδόν» σε σκηνοθεσία Θοδωρή Γκόνη.

Η Δημοτική Θεατρική Κοινωφελής Επιχείρηση Καβάλας (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ.Κ), σε συμπαραγωγή με την Εφορεία Αρχαιοτήτων Ημαθίας και το Σύλλογο Φίλων Γραμμάτων και Τεχνών Δράμας, παρουσιάζει στην κεντρική της σκηνή το έργο «Αλέξανδρος Παπαδιαμάντης:Ο Ξεπεσμένος Δερβίσης υπό την βασιλικήν δρυν», σε σκηνοθεσία Θοδωρή Γκόνη το Σάββατο 24, την Κυριακή 25 και τη Δευτέρα 26 Νοεμβρίου στις 21.00 στο θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου.

Σημείωμα Σκηνοθέτη

Ο κόσμος της Τέχνης μας έχει δείξει πως δεν υπάρχει ασυμβίβαστο ανάμεσα στις ιδιότητες «αμαρτωλός» και «ασκητής». Ένας χορευτής και ένας αφηγητής έχοντας ως αφετηρία αυτήν τη σκέψη διαβάζουν σαν να είναι ένα κείμενο, τα τρία ερωτικά διηγήματα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη: «Υπό την βασιλικήν δρυν», «Τα ρόδινα ακρογιάλια», «Η Φαρμακολύτρια».

Και κάτω από το φως της σκηνής, σαν κάτω από το φως της σελήνης, των άστρων και των κεριών, εκεί που με το ίδιο πάθος αμαρτάνει κανείς με το ίδιο πάθος ακριβώς μετανοεί, εκεί που όλα λέγονται και όλα συγχωρούνται, εκεί που σμίγουν παλιές και νέες λατρείες και συνυπάρχουν ο Διόνυσος, ο Άδωνις και ο Χριστός, εκεί λειτουργεί το θαύμα. Εμφανίζεται ο Αλέξανδρος Παπαδιαμάντης σαν Ξεπεσμένος Δερβίσης. Όχι στον λάκκο της φρεσκοσκαμμένης σήραγγας του Θησείου, αλλά στο αγαπημένο του λημέρι, κάτω από την «βασιλικήν δρυν», εκστατικός, ξέφρενος και πλάνης. Και τότε η έκστασή του γίνεται ασυγκράτητη και μας πηγαίνει κατευθείαν στην καρδιά της ερωτικής πράξης, του θείου έρωτα. Μα η ζωή δεν στέκεται εκεί, αφήνει τη βάρκα, το ρεύμα να τον παρασύρει από «τα ρόδινα ακρογιάλια» και βρίσκεται νύχτα στο εκκλησάκι της Αγίας Αναστασίας της Φαρμακολύτριας, «...εἶν᾽ ἐκείνη, ἥτις χαλνᾷ τὰ μάγια, ἤτοι λύει πᾶσαν γοητείαν καὶ μεθοδείαν πονηρὰν…» Φτάνει εκεί φαρμακωμένος, αποτυχημένος, βασανισμένος, καραβοτσακισμένος από τα πάθη του τα ερωτικά και τα άλλα για να ζητήσει συγχώρεση, απουσιάζει ο Θεός, απουσιάζουν τα πάντα, η Αγία δε θα τον ακούσει.

«Ἐσηκώθην καὶ ἔφυγα. ᾘσθανόμην ἀγρίαν χαράν, διότι ἡ Ἁγία δὲν εἶχεν εἰσακούσει τὴν δέησίν μου.»

Συντελεστές

Σκηνοθεσία: Θοδωρής Γκόνης

Χορογραφία: Δημήτρης Σωτηρίου

Σκηνικό/Κοστούμι: Ανδρέας Γεωργιάδης

Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας

Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Συμεωνίδου

Χορευτής: Δημήτρης Σωτηρίου

Αφηγητής: Θοδωρής Γκόνης

Κατασκευή σκηνικού: Γιώργος Μαστοράκης, Γιάννης Σταυρίδης

Χειρισμός ήχου παράστασης: Κώστας Γαρουφαλίδης

Χειρισμός κονσόλας φωτισμών: Γιώργος Τριανταφυλλίδης

 

Ημέρες και ώρες παράστασης

Πρεμιέρα (Καβάλα): Σάββατο 24 Νοεμβρίου στις 21.00, θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου

Παραστάσεις: Κυριακή 25 και Δευτέρα 26 Νοεμβρίου στις 21.00

Θεσσαλονίκη (θέατρο Αυλαία): Σάββατο 22 στις 21.00 και Κυριακή 23 Δεκεμβρίου στις 20.00.

Δράμα (θέατρο Δημοτικού Ωδείου): Ιανουάριος 2019 

ΘΕΑΤΡΟ

«Καθαρή εξόδιος» του Αποστόλη Μπαρμπαγιάννη

Ο Αποστόλης Μπαρμπαγιάννης, ύστερα από τη μεγάλη επιτυχία των εμφανίσεών του στο ανανεωμένο ΚΡΕΜΛΙΝΟ στον Πειραιά, ολοκληρώνει τον πρώτο κύκλο παραστάσεων το Σάββατο 24/11 με τη συμμετοχή της Φωτεινής Αθερίδου και συνεχίζει για 4 ακόμη Σάββατα του Δεκέμβρη παρουσιάζοντας το αχρείων δράμα: «Καθαρή εξόδιος».

Το Σάββατο 24/11 ολοκληρώνονται οι εμφανίσεις του πρώτου κύκλου, με την ανατρεπτική εμφάνιση της Φωτεινής Αθερίδου. 

Ο Τσολιάς, ως γνωστό καμάκι των Αθηνών, Πειραιώς και πάσης Ελλάδος, θα πηγαίνει με άλλη γυναίκα κάθε Σάββατο, ενώπιον του φιλοθεάμονος κενού.

Έτσι λοιπόν θα υποδέχεται στη σκηνή κάθε εβδομάδα μια ξεχωριστή γυναίκα τραγουδίστρια σε ρόλο έκπληξη…για την ίδια!

Συντελεστές

Κείμενα– Στίχοι : Αποστόλης Μπαρμπαγιάννης

Μαζί του: «Δε Τσόλια Μπάντ» :

Kιθάρα – Γιώργος Τσουφαντάρης

Μπάσο – Νίκος Τσιμπινός

Τύμπανα - Αλέξανδρος Σταματίου

Πλήκτρα – Παύλος Βαλλιανάτος

Video: Χρήστος Καρτέρης

Ηχοληψία video: Γιάννης Φωτιάδης

Φωτογραφίες: Γιώργος Καπλανίδης

Artwork: Κωνσταντίνος Γεωργαντάς

Management – Παραγωγή: PROSPERO, www.prospero.com.gr

 

Ημέρες και ώρες παράστασης:

Το Σάββατο 1/12 η Ρίτα Αντωνοπούλου

Το Σάββατο 8/12 η Ανδριάνα Μπάμπαλη

Το Σάββατο 15/12 η Φωτεινή Βελεσιώτου

Και το Σάββατο 22/12 η Δήμητρα Γαλάνη

 

ΘΕΑΤΡΟ

«Dr. Jekyll & Mr. Hyde» του Robert Louis Stevenson

Ο Πάρης Μαντόπουλος και η ομάδα Θεάτρου και Χορού MoveInContact συνεχίζοντας το ταξίδι τους στη φανταστική λογοτεχνία παρουσιάζουν, για πρώτη φορά στην Ελλάδα, την γκόθικ νουβέλα του Robert Louis Stevenson Dr. Jekyll & Mr. Hyde.

Ο Dr. Jekyll προσπαθώντας να διαχωρίσει την παρουσία του καλού και του κακού στην συνείδηση του ανθρώπου πειραματίζεται με τον εαυτό του δοκιμάζοντας ένα κοκτέιλ βαμμάτων δικής του κατασκευής. Στην διάρκεια των πειραμάτων ο Dr. Jekyll μεταμορφώνεται σε μια νέα προσωπικότητα τον Mr. Hyde. Οι συνέπειες θα είναι απρόβλεπτες. Ο Hyde απορροφώντας την κακή πλευρά του Jekyll μετατρέπεται σε έναν βάναυσο και αιμοσταγή δολοφόνο που τεμαχίζει τα θύματα του δίχως έλεος αιχμαλωτίζοντας στην ουσία τον Jekyll σε ένα πόλεμο μεταξύ καλού και κακού, συνειδητού και ασυνείδητου. Αντιμετωπίζοντας τον διαιρεμένο και αποπροσανατολισμένο εαυτό του τις στιγμές που επανέρχεται στα λογικά του ο Jekyll συνειδητοποιεί ότι μόνο ένας τρόπος υπάρχει για να αντιμετωπίσει τον Hyde.

Το Dr.Jekyll & Mr.Hyde εκδόθηκε το 1886. Αφορμή για την συγγραφή του ήταν ένας εφιάλτης του συγγραφέα. Είναι ένα από τα πιο διάσημα έργα στον κόσμο. Ο αντίκτυπος της νουβέλας ήταν τέτοιος που η έκφραση “Jekyll & Hyde” χρησιμοποιείται στην καθομιλουμένη για ανθρώπους με μια απρόβλεπτα διπλή φύση. Στη φροϋδική θεωρία, οι σκέψεις και οι επιθυμίες που εκτοπίστηκαν στο ασυνείδητο μυαλό παρακινούν τη συμπεριφορά του συνειδητού μυαλού. Αν κάποιος εξαφανίσει όλο το κακό στο ασυνείδητο μυαλό σε μια προσπάθεια να είναι εντελώς «καλός» μπορεί να οδηγήσει στην ανάπτυξη ενός χαρακτήρα τύπου Hyde. Επίσης το έργο έχει επισημανθεί ως ένας από τους καλύτερους οδηγούς της βικτωριανής εποχής γιατί τονίζει ιδιαίτερα την κοινωνική υποκρισία δηλώνοντας αυτό που κυρίως επικρατούσε, «προς τα έξω αξιοπρέπεια και εσωτερικά λαγνεία».

Συντελεστές

Σκηνοθεσία-Χορογραφία-Διασκευή: Πάρης Μαντόπουλος

Μετάφραση : Ιφιγένεια Ντούμη

Παίζουν οι : Νικήτας Αναστόπουλος

Ελένη Ζουρελίδου

Ολίνα Μανωλοπούλου

Σάββας Σωτηρόπουλος

Νίκος Τσιμάρας

Μουσική Επιμέλεια : Πάρης Μαντόπουλος

Ημέρες και ώρες παράστασης:

Στο Θέατρο ΑΡΓΩ - Ελευσινίων 15, Αθήνα
Παραστάσεις: Κάθε Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 19:00- Διάρκεια: 90΄
Γενική είσοδος : 12 ευρώ / Μειωμένο : 8 ευρώ
Έναρξη παραστάσεων: Σάββατο 24 Νοεμβρίου 2018

ΜΟΥΣΙΚΗ

Ο Μίλτος Πασχαλίδης στο Σταυρό του Νότου

Μετά από μια καλοκαιρινή περιοδεία με περισσότερους από 40 σταθμούς σε Ελλάδα και Κύπρο, ο Μίλτος επιστρέφει για έναν ακόμα χειμώνα στην κεντρική μουσική σκηνή της Αθήνας.
 
Με παραμύθια, βαριές κουβέντες, ιστορίες για πεφταστέρια και τραγούδια που ζούνε λαθραία, ο Μίλτος Πασχαλίδης στήνει ένα πρόγραμμα, λιγότερο ηλεκτρικό και πιο προσωπικό, με περισσότερα «αδικημένα» τραγούδια από τους 12 προσωπικούς του δίσκους και τις συμμετοχές του σε δίσκους φίλων του, που έχουν λείψει από τις συναυλίες του τα τελευταία χρόνια.
 
Δεν θα μπορούσε να απουσιάζει και ο φόρος τιμής στο μεγάλο δάσκαλο Μάνο Ελευθερίου, με ένα εκτενές αφιέρωμα στα σπουδαία τραγούδια του.
 
Φυσικά, κινητήρια δύναμη θα είναι, όπως πάντα, η αίσθηση της στιγμής, η ατμόσφαιρα της κάθε βραδιάς που θα οδηγεί σε απρόβλεπτα μονοπάτια, με τον ιδιαίτερο πάντα τρόπο του Μίλτου.

Συντελεστές

ΜΙΛΤΟΣ ΠΑΣΧΑΛΙΔΗΣ 
ΣΤΑΥΡΟΣ ΤΟΥ ΝΟΤΟΥ 
ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Μαζί του:

Θυμιος Παπαπδόπουλος – Πνευστά

Πάρις Περυσινάκης – Λύρα, Μαντολίνο

Νίκη Γρανα – Πιάνο, Ακορντεόν, Τραγούδι

Δημήτρης Μουτάφης – Μπάσο

Ηλίας Δουμάνης – Τύμπανα

Πασχάλης Κολέντσης, Δημήτρης Μπαρλαμάς – Ηχοληψία

Μανώλης Μπράτσης – Φωτισμοί

Οργάνωση Παραγωγής:STRAY MUSIC

Πληροφορίες εκδήλωσης

Από 24 Νοεμβρίου και κάθε Σάββατο

Ώρα Έναρξης: 22.30
 

ΜΟΥΣΙΚΗ

Leon of Athens & Katherine Duska Live

Η μουσική χρονιά του Spacelab ξεκινά το Σάββατο, 24 Νοεμβρίου, με μία συνεργασία -έκπληξη. Ο Leon of Athens και η Katerine Duska εμφανίζονται για πρώτη φορά μαζί στη Θεσσαλονίκη σε μία δυναμική συναυλία.
 
Οι δύο τραγουδοποιοί  βρίσκονται στην κορυφή της λίστας των ονομάτων που έχει εξάγει μουσικά η χώρα μας τα τελευταία χρόνια, με live στην Ελλάδα και περιοδείες το εξωτερικό αλλά και εξαιρετικές κριτικές από σημαντικά διεθνή Μέσα.
 
O Leon of Athens ανεβαίνει στη σκηνή του Spacelab στο τέλος του 2018, μιας χρονιάς γεμάτη σημαντικές στιγμές και διακρίσεις: συμμετοχή σε μερικά από τα μεγαλύτερα φεστιβάλ παγκοσμίως (South by Southwest, Firefly, Okeechobee, Summerfest) δίπλα σε ονόματα όπως οι Arctic Monkeys, Killers, Arcade Fire, Kendrick Lamar και Eminem, βραβεύσεις όπως το πρώτο βραβείο που κέρδισε στον διεθνή διαγωνισμό τραγουδιού ‘Unsigned Only’ ανάμεσα σε 6000 υποψήφιους από 95 χώρες. Αξίζει να σημειωθεί, επίσης, ότι τραγούδι του συμπεριλαμβάνεται πλέον στη λίστα ‘Ones to watch’ της Live Nation. Το 2018 όμως είναι και η χρονιά που κυκλοφόρησε το νέο του album “Xenos” - σε παραγωγή του David Kosten (Bat for Lashes, Marina & the Diamonds) από την Μinos EMI/Universal - το οποίο τον οδήγησε σε εκλεκτές συνεργασίες με δημιουργούς όπως ο Ευθύμης Φιλίππου, οι Rootlessroot, ο Γιάννης Δημολίτσας καθώς και σε μία μεγάλη περιοδεία στην Αμερική και τον Καναδά. Στην Θεσσαλονίκη, λοιπόν, λίγο πριν το τέλος  της χρονιάς, θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε live τον Leon of Athens και την μπάντα του, να ακούσουμε τα νέα του τραγούδια καθώς επίσης και αγαπημένα κομμάτια από την προηγούμενη δισκογραφία του μαζί με διασκευές από την ελληνική και παγκόσμια μουσική σκηνή.
 
Η Katerine Duska επιστρέφει αυτή τη φορά στη Θεσσαλονίκη με το νέο μουσικό της σχήμα και έναν φρέσκο και πιο ηλεκτρονικό ήχο για να ερμηνεύσει κομμάτια από το πρώτο της άλμπουμ, διασκευές ελληνικών και ξένων αγαπημένων της τραγουδιών καθώς και υλικό από την αναμενόμενη νέα δουλειά, λίγο πριν την επίσημη κυκλοφορία της.

Συντελεστές

Leon of Athens - Katerine Duska

Ημέρες και ώρες εκδήλωσης:

Σάββατο 24 Νοεμβρίου/ Ώρα έναρξης: 21.00
Spacelab : (Μοναστηρίου 18)

Εισιτήρια:
10 € Κανονικό ΙΙ 8 € Φοιτητικό / Ανέργων / Προπώληση 

Σημεία προπώλησης:
Stereodisc (Αριστοτέλους 4) / Το Πικαπ (Ολύμπου 57) / Viva.gr
 

ΜΟΥΣΙΚΗ

Terence Blanchard e-collective

Συντελεστές

Ημέρα και ώρα συναυλίας:

Σάββατο, 24 Νοεμβρίου 

Το live ξεκινάει στις 22:00

Προπώληση: Α′ Ζώνη 38€ Ι Β′ Ζώνη 28€ Ι Γ′ Ζώνη 22€ Ι Όρθιοι 18€
Ταμείο: Α′ Ζώνη 40€ Ι Β′ Ζώνη 30€ Ι Γ′ Ζώνη 20€ Ι Όρθιοι 18€

 

ΘΕΑΤΡΟ

«Προσωπική Συμφωνία» σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά

Στο Από Μηχανής Θέατρο παρουσιάζεται με μεγάλη επιτυχία από την Τετάρτη 7 Νοεμβρίου και κάθε Τετάρτη στις 18:00, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 18:00 μια μεγάλη σύμπραξη πρωταγωνιστών όλων των γενεών, Νικήτας Τσακίρογλου, Χρήστος Βαλαβανίδης και Αλέξανδρος Μπουρδούμης, με το βραβευμένο έργο «Προσωπική Συμφωνία» (Takingsides) του Ρόναλντ Χάργουντ σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά.

Στη Ναζιστική Γερμανία, ο Βίλχελμ Φουρτβένγλερ θεωρείται ο σημαντικότερος Διευθυντής Ορχήστρας γι’ αυτό και χαίρει της εύνοιας του Αδόλφου Χίτλερ. Μετά το τέλος του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου, στο κατεχόμενο Βερολίνο, ο Φουρτβένγκλερ θα κατηγορηθεί για τη σχέση του με το Ναζιστικό καθεστώς και θα υποβληθεί σε ανάκριση από τους Αμερικανούς. Την ανάκριση του μαέστρου αναλαμβάνει ο ταγματάρχης Άρνολντ, ο οποίος δείχνει αποφασισμένος να αποδείξει πως ο μουσικός υπήρξε στέλεχος των Ναζί κι εκμεταλλεύτηκε τα προνόμια που του προσέφερε το Κόμμα. Τα αποδεικτικά στοιχεία είναι μηδαμινά μόλο ταύτα, τα επιχειρήματα του Φουρτβένγκλερ σχετικά με τη «διατήρηση της Γερμανικής μουσικής παράδοσης και των υψηλών αξιών», συγκρούονται με τις ανεξίτηλες μνήμες του Ταγματάρχη από τα στρατόπεδα συγκέντρωσης και τους αμέτρητους νεκρούς. O μάρτυρας που θα αλλάξει την τροπή της ανάκρισης είναι ο Ρόντε, δεύτερο βιολί της Φιλαρμονικής του Βερολίνου, ο οποίος με αντάλλαγμα την προσωπική του απαλλαγή, προδίδει κρυφές πτυχές του μαέστρου.

Στο «Προσωπική Συμφωνία» η δράση συμβαίνει σε ένα τοπίο από ερείπια. Διόλου τυχαία. Γιατί εκτός από τα ορατά ερείπια του πολέμου, των βομβαρδισμών, υπάρχουν κι εκείνα τα βαθιά ριζωμένα στις ψυχές των ανθρώπων, αποτέλεσμα ενός άλλου «πολέμου» εσωτερικού, υπαρξιακού. Τα πρόσωπα στέκονται στα ορατά ερείπια για να μιλήσουν τη δική τους ιστορία, ιστορία-ψηφιδωτό της «μεγάλης» Ιστορίας, σε μια προσπάθεια να διαχειριστούν και να επουλώσουν τις ψυχικές τους πληγές. Αυτές οι «μικρές» ιστορίες είναι που θα φωτίσουν στα μάτια μας τη «μεγάλη» Ιστορία για να μας επιτρέψουν τελικά και τη δική μας προσωπική εμπλοκή σε γεγονότα του παρελθόντος τα οποία αν και με διαφορετικά χαρακτηριστικά, φωτίζουν πρακτικές του μέλλοντος.

Συντελεστές

Μετάφραση: Αθανασία Καραγιαννοπούλου

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μυλωνάς

Σκηνικά - Κοστούμια: Αγγελικη Αθανασιάδου, Λήδα Σπερελάκη

Μουσική Επιμέλεια/ Σύνθεση : Παύλος Κατσιβέλης

Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης

Επιμέλεια Κίνησης και Χορογραφίες: Χρυσηίς Λιατζιβίρη

Βοηθός σκηνοθέτη: Βίκη Παναγιωτοπούλου

Β΄ βοηθός σκηνοθέτη: Χρήστος Καρανικόλας

Πρωταγωνιστούν οι: Νικήτας Τσακίρογλου, Χρήστος Βαλαβανίδης

Αλέξανδρος Μπουρδούμης, Άννα Ελεφάντη, Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου, Παναγιώτης Γουρζουλίδης, Κώστας Κουτρούλης, Δημήτρης Μπούρας

Ημέρες και ώρες παράστασης:

Τετάρτη στις 18:00
Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21:00
Κυριακή στις 18:00 

ΒΙΒΛΙΟ

«Μαραθώνιος ανάγνωσης» έργων του Τζέιμς Τζόις

Το Σάββατο 24 Νοεμβρίου η Αθήνα 2018 Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου του δήμου Αθηναίων και η Πρεσβεία της Ιρλανδίας σας περιμένουν στον «Μαραθώνιο ανάγνωσης» έργων του σπουδαίου ιρλανδού συγγραφέα James Joyce, έξω από την είσοδο του μετρό Κεραμεικός στο Γκάζι. Ο Μαραθώνιος ξεκινά στις 17:00 και διαρκεί ως τις 02:00, ενώ μεταξύ 19.00-23.00 θα απολαύσουμε τέσσερα μισάωρα μουσικά διαλείμματα με ιρλανδική/κέλτικη μουσική από το μουσικό σχήμα Sòlastas της Λαμπρινής Γιώτη. Το κοινό μπορεί να διαβάσει αποσπάσματα από βιβλία του James Joyce στα ελληνικά ή στα αγγλικά, αντίτυπα των οποίων θα είναι διαθέσιμα στην εκδήλωση.

Ο Μαραθώνιος ανάγνωσης πραγματοποιείται στο πλαίσιο της έκθεσης «International Joyce: A celebration of the life and work of James Joyce», την οποία διοργανώνει η Αθήνα 2018 Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου του δήμου Αθηναίων, μέγας δωρητής της οποίας είναι το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, σε συνεργασία με την Πρεσβεία της Ιρλανδίας και με τη στήριξη της εταιρείας Σταθερές Συγκοινωνίες ΑΕ (ΣΤΑΣΥ). Την επιμέλεια του Μαραθωνίου έχει ο ποιητής, συγγραφέας και μεταφραστής Γιώργος-Ίκαρος Μπαμπασάκης.

Η έκθεση, την οποία επισκέπτονται καθημερινά εκατοντάδες πολίτες στο χώρο έκδοσης εισιτηρίων στο μετρό Κεραμεικός, ξεκίνησε στις 8 Νοεμβρίου, είναι ανοικτή στο κοινό και διαρκεί μέχρι την Παρασκευή 30 Νοεμβρίου 2018.

 

ΚΥΡΙΑΚΗ 25 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

ΜΟΥΣΙΚΗ

Eric Gales στο Σταυρό του Νότου

Τον εκπληκτικό κιθαρίστα Eric Gales θα έχουμε την τύχη και τη χαρά να απολαύσουμε και πάλι στην χώρα μας στις 25 Νοεμβρίου, στην Κεντρική Σκηνή του Σταυρού του Νότου, με την Αθήνα να αποτελεί ξανά σταθμό της περιοδείας του, μετά την πρώτη του πολυσυζητημένη και εκθαμβωτική εμφάνιση τον Μάρτιο στον ίδιο χώρο.

O Eric Gales κυκλοφόρησε το πρώτο του άλμπουμ “The Eric Gales Band ” το 1991, σε ηλικία 16 ετών, αποδεικνύοντας πως ήταν ένα παιδί θαύμα και κάνοντας κοινό και κριτικούς να αναφέρονται σ’ αυτόν ως “μετενσάρκωση του Jimi Hendrix”! Άλλωστε τους ενώνουν πολλά κοινά, αφού και οι δυο τους είναι Αφροαμερικάνοι, αριστερόχειρες δεξιοτέχνες κιθαρίστες και εκφραστικοί τραγουδιστές!

H κυκλοφορία συνολικά δεκατεσσάρων προσωπικών άλμπουμ (έως το νέο του άλμπουμ “Middle of the Road”, που κυκλοφόρησε μέσα στο 2017) καθώς και πολυάριθμες συνεργασίες, σε μία καριέρα που εξελίχθηκε σαν σίφουνας, τον οδήγησαν να δουλέψει με τον μεγάλο μουσικό παραγωγό Fabrizio Grossi (Alice Cooper, Joe Bonamassa, Billy F. Gibbons, Ice T, Slash, Steve Vai κ.ά).

Blues, rock, τραγούδια από τη δισκογραφία του, διασκευές γνωστών αγαπημένων, αλλά και λιγότερο γνωστών τραγουδιών θα γεμίσουν την Κεντρική Σκηνή του Σταυρού του Νότου με τη μαγεία της φωνής και της κιθάρας του Eric Gales.

Ημέρες και ώρες συναυλίας:

Κυριακή, 25 Νοεμβρίου 2018

Ώρα Έναρξης: 21:00

ΜΟΥΣΙΚΗ

Η Κλειώ ταξιδεύει στον μουσικό χωροχρόνο: η κλασική και η ρομαντική περίοδος

 

Η άτακτη και φιλομαθής Κλειώ, που της αρέσει πολύ να ταξιδεύει στον μουσικό χωροχρόνο, μετά την περιήγησή της στον Μεσαίωνα, την Αναγέννηση και το Μπαρόκ, ξανανοίγει, το πρωί της Κυριακής 25 Νοεμβρίου (ώρα έναρξης: 11.30 π.μ.),το βιβλίο της και περιπλανιέται στην Ευρώπη της κλασικής και ρομαντικής περιόδου. Με τη βοήθεια των μουσικών της Εθνικής Συμφωνικής Ορχήστρας της ΕΡΤ υπό τον μαέστρο Νίκο Τσούχλο και με οδηγό τη Σοφία Τοπούζη (ιδέα-επιμέλεια-κείμενα-παρουσίαση), γνωρίζει το ορχηστρικό σύνολο σε όλο του το μεγαλείο! Ποιος στέκεται μπροστά στην ορχήστρα κρατώντας ένα μουσικό ραβδί; Και ποια είναι τα δύο «ιερά τέρατα» της μουσικής, ο Βόλφγκανγκ και ο Λούντβιχ;

Σε αυτό το νέο, συναρπαστικό τους ταξίδι συντροφιά με την Κλειώ, οι νεαροί φίλοι του Μεγάρου που θα βρεθούν στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης αυτό το κυριακάτικο πρωινό, θα μάθουν τα μυστικά της δημιουργίας της ορχήστρας, του μουσικού συνόλου που εδραιώθηκε κατά την κλασική περίοδο. Θα ακούσουν έργα σπουδαίων ευρωπαίων συνθετών του 19ου αιώνα: του Γιόζεφ Χάυντν, του Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ, του Λούντβιχ βαν Μπετόβεν, του Φέλιξ Μέντελσον, του Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι, του Γιοχάννες Μπραμς και του Γκούσταβ Χολστ.

Η Κλειώ θα συνεχίσει το ταξίδι της στον μουσικό χωροχρόνο και την επόμενη χρονιά, πάντα στο πλαίσιο της σειράς Κυριακή Πρωί στο Μέγαρο. Τον Ιανουάριο θα περιηγηθεί στα μονοπάτια της ελληνικής παράδοσης από τους Ακρίτες ως σήμερα (27/1/2019), ενώ τον Μάρτιο θα γνωρίσει τον μαγικό κόσμο της τζαζ (17/3/2019).

Πληροφορίες

Κυριακή, 25 Νοεμβρίου

Ώρα: 11.30

Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης

 

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Ταινιοθήκη Θεσσαλονίκης: Αφιέρωμα Αλέξης Δαμιανός

Μια από τις κορυφαίες φυσιογνωμίες του σύγχρονου ελληνικού κινηματογράφου, τον σκηνοθέτη Αλέξη Δαμιανό, τιμά αυτή την εβδομάδα μέσα από το νέο της αφιέρωμα η Ταινιοθήκη Θεσσαλονίκης.

Το αφιέρωμα με τίτλο «Η Ελλάδα όπως την είδε ο Αλέξης Δαμιανός» θα πραγματοποιηθεί από τηνΚυριακή 25 έως την Τρίτη 27 Νοεμβρίου 2018 στο αγαπημένο σινεφίλ στέκι της Ταινιοθήκης, την αίθουσα Σταύρος Τορνές (Αποθήκη 1, Λιμάνι).

Με μόνο τρεις ταινίες στη φιλμογραφία του, οι οποίες εκτείνονται σε μια περίοδο σχεδόν τριών δεκαετιών, ο Αλέξης Δαμιανός σφράγισε ανεξίτηλα το ελληνικό σινεμά, καθορίζοντας αποφασιστικά τη ρότα του. Στο πλαίσιο του αφιερώματος θα προβληθεί το τρίπτυχο του έργου του που ξεκινά το 1966 με το Μέχρι το Πλοίο, συνεχίζεται το 1971 με την Ευδοκία, μια από τις καλύτερες ελληνικές ταινίες όλων των εποχών, και ολοκληρώνεται το 1994 με το φιλμ-σταθμό Ηνίοχος.

* Στο πλαίσιο του αφιερώματος και κατά τη διάρκειά του, θα διατίθεταισε προσφορά ηέκδοσηΑλέξης Δαμιανός (45ο ΦΚΘ, 2004). Τιμή: 5 ευρώ (αρχική τιμή: 10 ευρώ). 

Υπενθυμίζουμε και τα προσεχή αφιερώματα της Ταινιοθήκης Θεσσαλονίκης:

  • Τάκης Κανελλόπουλος – Προορισμός: Ουτοπία // 2 – 4 Δεκεμβρίου 2018

  • Φωτογράφοι που συγκλόνισαν τον κόσμο // 9 – 11 Δεκεμβρίου 2018

Περισσότερες πληροφορίες στα πωλητήρια του Φεστιβάλ στο Ολύμπιον και στο Μουσείο Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης. 

Πληροφορίες

Ταινιοθήκη Θεσσαλονίκης - αίθουσα Σταύρος Τορνές (Αποθήκη 1, Λιμάνι, τηλ. 2310-378404)
Γενική είσοδος: 4€ // CineΚάρταF: 3€ // CineΚάρταF Gold: Δωρεάν

Ημέρες και ώρες προβολών

Πρόγραμμα προβολών:

Κυριακή 25/11

21:00 Ηνίοχος

Δευτέρα 26/11

21:30 ...Μέχρι το πλοίο

Τρίτη 27/11

21:30 Ευδοκία

WALKING TOURS

«Δάγκουλας, ο δράκος της Θεσσαλονίκης»

Από τον Ιανουαρίου του 1944 έως και τον Οκτώβριο της ίδιας χρονιάς, δηλαδή λίγο πριν την αναχώρηση από τη Θεσσαλονίκη των ναζιστικών στρατευμάτων, ο Αντώνιος Δάγκουλας και το τάγμα του επέβαλλαν ένα καθεστώς αδιανόητου τρόμου στην πόλη.

Οι «Δαγκουλαίοι» υπήρξαν κάτι περισσότερο από ένα ακόμη τάγμα ασφαλείας που συνεργάζονταν με τον κατακτητή. Ήταν μια μηχανή θανάτου που έδρασε πέρα και έξω από κάθε όριο και έλεγχο γράφοντας μια από τις πλέον αιματοβαμμένες και ζοφερές σελίδες της πρόσφατης ιστορίας μας.

Η αγριότητα της δράσης του Αντώνιου Δάγκουλα και του τάγματός του άφησε έντονο το αποτύπωμά της στη πόλη και σημάδεψε τη συλλογική μνήμη ενώ ο τρόμος που προκάλεσε οδήγησε στη σιωπή τους κατοίκους της Θεσσαλονίκης που με διάφορους τρόπους τον βρήκαν μπροστά τους.

Ο ερευνητής Ανδρέας Βενιανάκης αφιέρωσε πολλά χρόνια προκειμένου να ανακαλύψει τις διαστάσεις αυτής της δράσης και τα αληθινά κίνητρα ώστε να ρίξει φως σε αυτή τη σκοτεινή ιστορία. Αυτό αποτύπωσε στο βιβλίο του «Δάγκουλας, ο «δράκος» της Θεσσαλονίκης» που αποτελεί σήμερα ένα σημείο αναφοράς για οποιονδήποτε μελετητή της συγκεκριμένης ιστορικής περιόδου.

Με οδηγό τον συγγραφέα του βιβλίου περιηγούμαστε την Κυριακή 25 Νοεμβρίου σε σημεία, τόπους και χώρους που συνδέθηκαν με τη δράση του Δάγκουλα και του τάγματός του και επιχειρούμε να εισχωρήσουμε βαθύτερα στα γεγονότα ώστε να διερευνήσουμε τη φύση του κακού. 

Πληροφορίες

Σημείο συνάντησης: άγαλμα Κωνσταντίνου, Πλατεία Βαρδαρίου

Ώρα: 11πμ

Συμμετοχή: 10 ευρώ

Πληροφορίες/ κρατήσεις: info@thessalonikiwalkingtours.com & 6978186900- 1