CULTURE
02/11/2018 07:18 EET

HuffPost Weekend: «La Noche de los Muertos», «Ερωτευμένος Σαίξπηρ» και Χειμερινοί Κολυμβητές

Olaf Herschbach / EyeEm via Getty Images

Θέατρο, live, σινεμά, πάρτυ, οι δύο συναυλίες του σπουδαίου Ζμπίκνιου Πράισνερ, το «Λευκό Ρόδο» και μια διαφορετική βόλτα στο Λουτρό των Αέρηδων.

HuffPost προτείνει... 

Παρασκευή 2 Νοεμβρίου 

Πάρτυ 

Η Μέρα των Νεκρών «La Noche de los Muertos», στο Steam Athens, που γιορτάζει το  Halloween. «... Για το απόλυτο Halloween night #put_your_calavera_face_on και ντύσου ανάλογα για την πιο dark μέρα του χρόνου στο Steam Athens! Spooky σκηνικά, aerial dance shows και djs στα decks έτοιμοι για όλα. H παραδοσιακή Μεξικάνικη γιορτή “La Noche de los Muertos” αφιερωμένη στην επιστροφή των Νεκρών στον πάνω κόσμο έρχεται και μας θυμίζει πως life is too short to miss a party!». Είσοδος ελεύθερη.

Και την επομένη, Σάββατο 3 Νοεμβρίου, ο Γάλλος παραγωγός και dj Julian Jeweil συναντά το Blend για μια melodic techno νύχτα. Εκλεκτό μέλος της M_nus φαμίλιας και θαμώνας του Beatport, o Jeweil και τα extraordinary sets του πρωταγωνιστούν στην underground dance σκηνή. Σε μια πορεία που μετράει μεταξύ άλλων συνεργασίες με την Cocoon του Sven Vath, την Plus 8 Records και την Drumcode του Adam Beyer, το 2015 που τον βρήκε στην κορυφή του Beatport ως “Best techno dj” ήταν απλά η πρώτη στάση μιας εκρηκτικής διαδρομής. Τη βραδιά του Γάλλου Jeweil στην Αθήνα θα συμπληρώσουν οι Resident Djs του Blend, Mikee και Manolaco. Steam, Ευρυμέδοντος 3, Αθήνα. 

ΜΟΥΣΙΚΗ

Από Παρασκευή 2 έως και Δευτέρα 5 Νοεμβρίου -αλλά όχι όλοι μαζί. 

Οι Χειμερινοί Κολυμβητές εμφανίζονται για 4η συνεχόμενη χρονιά στο Ηalf Νote. Σε τέσσερις μέρες, όπως και πέρυσι, θα καλύψουν αφ’ ενός το ρεπερτόριό τους των 50 χρόνων της μουσικής τους διαδρομής, και χρονικά και θεματικά, με τραγούδια από τη δισκογραφία τους συμπεριλαμβανομένων ανέκδοτων τραγουδιών, αλλά και τραγουδιών που δεν έχουν ακουστεί ποτέ στις συναυλίες τους. 
Θεωρούν ότι ο τρόπος που έχουν διαλέξει να εμφανίζονται στο Half Note στις προηγούμενες εμφανίσεις, τους επιτρέπει να φανούν οι διαφορετικές μουσικές εκφράσεις που διακρίνει κανείς μέσα στο συγκρότημα, σε σχέση φυσικά με τον μουσικό προσανατολισμό του κάθε μέλους.

 Έτσι, όλοι μαζί, δεν θα εμφανιστούν σε καμιά από τις τέσσερις μέρες. Αντίστοιχες μουσικές παραστάσεις έχουν δοθεί αρκετές τα τελευταία χρόνια με ενδιαφέρον μουσικό αποτέλεσμα. Έχουν επιβεβαιώσει αρκετές φορές, ότι μπορούν να αναπτύξουν ποικίλα μουσικά θέματα ακόμα κι όταν δεν είναι σε απαρτία. Με αυτό τον τρόπο, κάθε φορά οι Χειμερινοί Κολυμβητές καταφέρνουν να παρουσιάσουν μια απρόβλεπτη συναυλία.

Οι Χειμερινοί Κολυμβητές  θα εμφανιστούν στο Half Note  με την εξής σύνθεση κάθε βράδυ:

2 Νοεμβρίου :  Αργ.Μπακιρτζής, Κ.Σιδέρης, Κ.Βόμβολος, Θ.Ρέλλος, Μ.Σιγανίδης,Δ.Ρούσσος

3 Νοεμβρίου:  Αργ. Μπακιρτζής, Κ. Σιδέρης, Κ. Βόμβολος, Χ. Παπαδόπουλος,     Μπ. Παπαδόπουλος

4 Νοεμβρίου:  Αργ. Μπακιρτζής, Κ. Σιδέρης, Χ. Παπαδόπουλος, Μπ. Παπαδόπουλος, Μ. Σιγανίδης

5 Νοεμβρίου:  Αργ. Μπακιρτζής, Κ. Σιδέρης, Κ. Βόμβολος, Θ. Ρέλλος, Μπ. Παπαδόπουλος, Χ. Παπαδόπουλος

 Μερικές βραδιές, εναλλάξ, θα πλαισιώσουν το συγκρότημα η Εύη Μάζη (τραγούδι, φλάουτο), ο Διονύσιος Ρούσσος (κιθάρα, τραγούδι), ο Γιάννης Βρυζάκης (τραγούδι) και άλλοι φίλοι, συνάδελφοι και συνεργάτες.

HALF NOTE JAZZ CLUB: Τριβωνιανού 17, Μετς

Ώρα έναρξης: Παρ. & Σαβ.: 22.30, Κυρ. & Δευτ.: 21.30

Είσοδος: 15 ευρώ (μπαρ), 20 ευρώ (Β’ Ζώνη), 25 ευρώ (Α’ Ζώνη)

*** την Δευτέρα 5/11 έκπτωση 5 ευρώ σε όλες τις ζώνες για

κατόχους κάρτας ανεργίας και φοιτητές

Προπώληση: www.viva.gr. Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 9213310 

ΜΟΥΣΙΚΗ

Πρεμιέρα του Αλκίνοου Ιωαννίδη στο «Κύτταρο».  Κάθε Παρασκευή και Σάββατο του Νοεμβρίου (εκτός από 17/11) και Σάββατο 1η Δεκεμβρίου. Μόνος επί σκηνής,  ο Αλκίνοος παίζει και τραγουδάει τα τραγούδια του  στην απλούστερη μορφή τους, μεταφέρνοντάς στο κοινό στη στιγμή της δημιουργίας τους.  Ακολουθώντας μια παράδοση αιώνων, αυτή των τροβαδούρων,  ταξιδεύει από πόλη σε πόλη, φέρνοντας αισθήσεις, αισθήματα,  σκέψεις, εμπειρίες, όνειρα και πραγματικότητες. Ένα πρόγραμμα ακρόασης αλλά και συμμετοχής, με πρωταγωνιστές, όπως πάντα, τα ίδια τα τραγούδια, γυμνά και ευάλωτα, όπως γεννήθηκαν.

Αλκίνοος Ιωαννίδης: κλασική και ακουστική κιθάρα, λαούτο, φωνή

Βαγγέλης Λάππας,: Ηχοληψία

Κωνσταντίνος Μαργκάς: Φώτα

Διοργάνωση: Αθύρ

Πόρτες: 21.00 -  Έναρξη: 22.00

Εισιτήριο: 13 € (με μπύρα ή κρασί) Προπώληση.15 € (με μπύρα ή κρασί) Ταμείο.

Πληροφορίες - Κρατήσεις: 210 8224134, 6977641373.  

ΘΕΑΤΡΟ

«Ερωτευμένος Σαίξπηρ», πρεμιέρα στις 2 Νοεμβρίου, στο «Θέατρον» του Κέντρου Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος». 

Ο Γιάννης Κακλέας σκηνοθετεί μία φανταστική ιστορία από τη ζωή του Γουίλιαμ Σαίξπηρ, τον ρόλο του οποίου αναλαμβάνει ο Βασίλης Χαραλαμπόπουλος.

Η παράσταση «Ερωτευμένος Σαίξπηρ», η οποία βασίζεται στην οσκαρική ταινία του 1998 «Shakespeareinlove», διασκευασμένη για το θέατρο με το αριστουργηματικό κείμενο του LeeHall, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα.

Στην ελισαβετιανή Αγγλία, ο νεαρός συγγραφέας Γουίλιαμ Σαίξπηρ αναζητά απεγνωσμένα μια μούσα που θα τον εμπνεύσει να γράψει το νέο του θεατρικό έργο που ζητούν επίμονα οι πάτρωνές του. Τη βρίσκει στο πρόσωπο της πανέξυπνης Βιόλας, μιας νεαρής θαυμάστριας που λατρεύει τη δουλειά του νεαρού ποιητή Σαίξπηρ και λαχταρά να γίνει ηθοποιός, παρ’ ότι την εποχή εκείνη η υποκριτική αποτελούσε αυστηρά ανδρικό προνόμιο και οι γυναίκες απαγορευόταν να ανέβουν στη σκηνή. Έτσι, η Βιόλα μεταμφιέζεται σε άνδρα προκειμένου να συμμετάσχει στη νέα παράσταση. Μία τρυφερή και μοναδική ιστορία αγάπης αναπτύσσεται μεταξύ του Σαίξπηρ και της νεαρής κοπέλας, μία ιστορία που θα εμπνεύσει τον σπουδαίο δραματουργό να γράψει ένα από τα μεγαλύτερα θεατρικά κείμενα όλων των εποχών, το «Ρωμαίος και Ιουλιέτα».

Μέσα από την ερωτική αυτή ιστορία που έχει και έντονα κωμικά στοιχεία, παρουσιάζονται και πολλά πραγματικά πρόσωπα όπως η Βασίλισσα Ελισάβετ Α’.

Ταυτότητα παράστασης 

Σκηνοθεσία: Γιάννης Κακλέας

Μετάφραση: Λουίζα Μητσάκου

Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης

Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδήρη

Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου

Χορογραφίες: Αγγελική Τρομπούκη

Βοηθός σκηνοθέτη: Νουρμάλα Ήστυ

Πρωταγωνιστούν: Βασίλης Χαραλαμπόπουλος & Έλλη Τρίγγου

Παίζουν με αλφαβητική σειρά: Γιώργος Κοψιδάς, Δήμητρα Λημνιού, Θάνος Μπίρκος, Νίκος Ορφανός, Σωκράτης Πατσίκας, Γιάννης Ποιμενίδης

Και οι: Βασίλης Αθανασόπουλος, Κωνσταντίνος Γεωργαλής, Αναστασία Κελέση, Νεφέλη Μαϊστράλη, Φραγκίσκη Μουστάκη, Κωστής Μπούντας, Στράτος Τρογκάνης, Αγγελική Τρομπούκη, Κώνσταντίνα Τσιριμώνα, Αχιλλέας Σκεύης, Αναστασία Στυλιανίδη, Δημήτρης Φουρλής, Βασίλης Ψυλλάς.

Στο ρόλο της Βασίλισσας Ελισάβετ η Μπέτυ Λιβανού και της Παραμάνας η Μίνα Αδαμάκη

ΜΟΥΣΙΚΗ

Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, Κύκλος Μάλερ VII, υπό τη διεύθυνση του μαέστρου Ούρος Λάγιοβιτς, 2 Νοεμβρίου, στο Μέγαρο Μουσικής. 

Υπέροχα δαιδαλώδης, απαιτητική, πειραματική αλλά και πρωτοποριακή...Ο κατάλογος των επιθέτων που θα περιέγραφαν την Έβδομη Συμφωνία του Μάλερ είναι εξαιρετικά μακρύς και ενίοτε αμφίσημος.

Όπως συμβαίνει συχνά με τα αριστουργήματα που προηγούνται της εποχής τους, σπάνε τα συμφωνικά κλισέ, φλερτάρουν με τις αντιθέσεις, προκαλούν -ίσως και συνειδητά- αντιφάσεις και εκρήξεις.

Το βέβαιο είναι ότι η Έβδομη με την οποία η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών θα αναμετρηθεί στο πλαίσιο του Κύκλου Μάλερ, κινείται με άνεση μεταξύ φωτός και σκότους, επηρεασμένη ίσως από τα γεγονότα της ζωής του σπουδαίου συνθέτη ή τις αισθητικές, φιλοσοφικές του αναζητήσεις σαν τη νιτσεϊκή «Αιώνια Επιστροφή» του Ζαρατούστρα ή τη «Νυχτερινή Περίπολο» του Ρέμπραντ. 

Ώρα: 19:45 . Δωρεάν εισαγωγική ομιλία του Χαράλαμπου Γωγιού για τους κατόχους εισιτηρίων. Τιμές εισιτηρίων: 25€, 15€, 10€ και 5€ (εκπτωτικό). 

ΘΕΑΤΡΟ

«Πριν από πέντε χρόνια, καθισμένη στο καλοκαιρινό Σινέ Παρί στην Πλάκα, έβλεπα το BlueJasmine. Θυμάμαι να γυρνάω στη φίλη μου και να της λέω… αυτό εγώ θα το κάνω θεατρικό.

Από τότε η σκέψη δεν έπαψε να τριγυρίζει στο μυαλό μου. Έκανα δοκιμές, έψαχνα τον τρόπο που η αφήγηση θα γίνει θεατρική, προσπαθούσα να μπω στο μυαλό αυτής της γυναίκας… μέχρι που φέτος το πήρα απόφαση. Στρώθηκα να το τελειώσω με τον συνεργάτη μου, τον Βαγγέλη Χατζηνικολάου, κι αυτό άρχισε να μου φανερώνεται και να τρέχει σα νερό από πηγή. Σε έναν μήνα είχε τελειώσει το πρώτο draft.

Μου αποκαλύφθηκαν σιγά – σιγά όλοι οι χαρακτήρες της ιστορίας και συνδέθηκα τόσο μαζί τους, που όταν τελειώναμε το βράδυ τη δουλειά με τον Βαγγέλη, του έλεγα… μην κλείνεις το λάπτοπ, ασ’ τους ν’αναπνεύσουν… Στέλνω το πρώτο draft στον Σταμάτη Φασουλή. Με παίρνει πίσω σε δύο ώρες. Είναι αριστούργημα. Προχώρα.

Τέλος Απριλίου παίρνω και τη θετική απάντηση ότι ο Γούντυ Άλλεν δίνει το οκ να γίνει σε παγκόσμια πρώτη θεατρική διασκευή στην ταινία του. Ζητάει να διαβάσει τη διασκευή! Στα ελληνικά! Κι από εκεί και πέρα όλα παίρνουν το δρόμο τους...» Ελένη Ράντου 

«Τζάσμιν» της Ελένης Ράντου, βασισμένο στο σενάριο του Γούντι Άλλεν Blue Jasmine. Σκηνοθεσία Σταμάτης Φασουλής. Η παράσταση έκανε πρεμιέρα χθες, στο θέατρο «Διάνα». 

Μια πλούσια χρεωκοπημένη Νεοϋορκέζα, τη Τζάσμιν (Ελένη Ράντου), η οποία μετά τη διάλυση του γάμου της και την οικονομική καταστροφή του άντρα της Αλ (Μάξιμος Μουμούρης) προσπαθεί να ξαναφτιάξει τη ζωή της από την αρχή. Αναγκάζεται, άφραγκη πλέον, να μετακομίσει στην αδερφή της Τζίντζερ (Γαλήνη Χατζηπασχάλη) σε μια λαϊκή συνοικία του Σαν Φρανσίσκο, τη στιγμή που η αδερφή της ετοιμάζεται να παντρευτεί τον Τσίλυ (Παντελή Δεντάκη). Η απέχθεια της Τζάσμιν προς τον Τσίλυ είναι κεραυνοβόλα και οι συγκρούσεις ανάμεσά τους πυροδοτούν ανεξέλεγκτες καταστάσεις. Στην προσπάθεια της Τζάσμιν να επαναπροσδιορίσει τη ζωή της, σ’ ένα εχθρικό περιβάλλον, το παρελθόν στοιχειώνει το παρόν με απρόβλεπτες συνέπειες.

Το σενάριο του Γούντι Άλλεν στηριγμένο σε μια άλλη εκδοχή του Λεωφορείο ο Πόθος, περιγράφει μεκωμικοτραγικό τρόπο το οδοιπορικό της πτώσης και την τραυματική εμπειρία της απώλειας.

Συντελεστές:

Σενάριο Γούντι Αλλεν

Θεατρική απόδοση: Ελένη Ράντου, Βαγγέλης Χατζηνικολάου

Σκηνοθεσία: Σταμάτης Φασουλής

Σκηνικά: Μαγιού Τρικεριώτη

Βοηθός σκηνογράφου Δήμητρα Χίου

Κοστούμια: Κική Γραμματικοπούλου

Βοηθός ενδυματολόγου: Κρυσταλία Λιονάκη

Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης

Κίνηση: Αντιγόνη Γύρα

Μουσική επιμέλεια: Ιάκωβος Δρόσος

Φωτογραφίες: Γιώργος Καβαλλιεράκης

Θέατρο «Διάνα»: Ιπποκράτους 7, Αθήνα. Τηλ. 210 3626596

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη: 19:30, Πέμπτη: 20:00, Παρασκευή: 21:00, Σάββατο: 21:00, Κυριακή: 19:00. Τιμές εισιτηρίων: Από 12 ευρώ. Διάρκεια: 135 λεπτά. 

Σάββατο 3 Νοεμβρίου

ΜΟΥΣΙΚH 

Ένα ρομποτικό τοτέμ. Δύο φωνές. Μία χορεύτρια. Ένας δεξιοτέχνης των κρουστών. Όλοι τους συνθέτουν τη νέα δημιουργία, «Thinking Things», του Γιώργου Απέργη, ενός ιδιοφυούς συνθέτη που εξακολουθεί να επανεφευρίσκει το μουσικό θέατρο με τον ολόδικό του τρόπο.

Κλείνοντας την παρουσίαση στη Στέγη της άτυπης τριλογίας του, που ξεκίνησε με το «Machinations» (2000) και συνεχίστηκε με το «Luna Park» (2011), περνώντας μέσα από το διαρκώς εξελισσόμενο «Tourbillons» που είδαμε πέρυσι, ο Γιώργος Απέργης δημιουργεί στο “Thinking Things” (2018).

Το έργο του ιδιοφυούς συνθέτη μυεί, μετά το Centre Pompidou στο Παρίσι, για μία και μόνο βραδιά στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης, στις 3 Νοεμβρίου, σε ένα ηχητικό σύμπαν τεχνητό, πλαστικό, εξερευνώντας την αλληλεπίδραση ανθρώπων και μηχανών.

Από τους τελευταίους μεγάλους «Έλληνες του Παρισιού» (Καστοριάδης, Αξελός, Ξενάκης, Πετρόπουλος, Τάκις), ο Απέργης τοποθετεί επί σκηνής ένα τεράστιο ρομποτικό παζλ: ένα ρομπότ με μέλη ασύνδετα, διασκορπισμένα. Το ρομπότ όμως δεν έχει κατασκευαστεί με πρότυπο τον άνθρωπο. Στον σκηνικό κόσμο του Απέργη, οι άνθρωποι έχουν ρομποτικές πλευρές και τα ρομπότ ανθρώπινες. Μια παραγωγή του IRCAM-Centre Pompidou (Παρίσι), σε συμπαραγωγή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση.

Στο «Thinking Things», ο Γιώργος Απέργης ξανασυναντά τους σταθερούς από χρόνια συνεργάτες και ερμηνευτές των έργων του: την Donatienne Michel-Dansac, συνοδοιπόρο του σχεδόν επί τριάντα χρόνια, με ερμηνείες που κινούνται από το μπαρόκ μέχρι το σύγχρονο ρεπερτόριο· τον Lionel Peintre, άλλη μια φωνή χωρίς όρια· την Johanne Saunier, χορεύτρια που θήτευσε πλάι στην Anne Teresa De Keersmaeker και την Michèle Anne De Mey, αλλά και ρηξικέλευθη χορογράφο· και, τέλος, τον Richard Dubelski, σολίστα των κρουστών, ο οποίος μάλιστα θα φέρει επί σκηνής έξι πιεζοηλεκτρικά μικρόφωνα, που θα παραγάγουν ήχους μέσω των κινήσεών του. Σχεδόν όλοι τους είναι γνώριμοι στο κοινό της Στέγης από τις προηγούμενες παραστάσεις έργων του Απέργη: “Machinations”, “Luna Park”, “Tourbillons”.

Συντελεστές
Σκηνοθεσία & Σύνθεση Μουσικής: Γιώργος Απέργης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Émilie Morin
Σχεδιασμός Μουσικής Υπολογιστών IRCAM: Olivier Pasquet
Με τους: Richard Dubelski, Donatienne Michel-Dansac, Lionel Peintre, Johanne Saunier
Μηχανικός Ήχου: Sylvain Cadars (IRCAM)
Διεύθυνση Σκηνής: Cyril Claverie (IRCAM)
Φωτισμοί: Hervé Frichet
Βίντεο, Προγραμματισμός Ρομπότ: Jérôme Tuncer, Yann Philippe 

Παραγωγή: IRCAM-Centre Pompidou (Παρίσι)

Συμπαραγωγή: Les Spectacles vivants-Centre Pompidou (Παρίσι), Südwestrundfunk (Στουτγάρδη), Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, Ultima Oslo Contemporary Music Festival (Όσλο)
Με τη συνεργασία του metalu.net, chantier numérique de Métalu A Chahuter
Η παραγωγή των ρομποτικών εντυπώσεων έγινε στο πλαίσιο του προγράμματος In Moov, που δημιουργήθηκε και αναπτύχθηκε από τον Gaël Langevin.

Στέγη Ιδρύματος Ωνάση: Συγγρού 107

3 Νοεμβρίου 2018, Κεντρική Σκηνή | 20:30

Εισιτήρια: 

Κανονικό: 7, 12 €
Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 10 €
Παρέα 10+ άτομα: 9 €
Κάτοικος Γειτονιάς: 7 €
Ανεργίας, ΑμεA: 5 € | Συνοδός ΑμεA: 7, 10 €

ΜΟΥΣΙΚΗ 

Η Ελευθερία Αρβανιτάκη και ο Γιάννης Κότσιρας συναντώνται ξανά επί σκηνής, μετά από είκοσι χρόνια, σε ένα πρόγραμμα με τίτλο «Δυνατά κάθε φορά». Από το Σάββατο 3 Νοεμβρίου και κάθε Σάββατο, στην «Ακτή Πειραιώς». 

ΜΟΥΣΙΚΗ

Ο Αποστόλης Μπαρμπαγιάννης στη μουσική σκηνή «Κρεμλίνο», από το Σάββατο 3 Νοεμβρίου και για τέσσερις παραστάσεις. Με το... αχρείων δράμα: «Καθαρή εξόδιος». Στις 3/11 η Νατάσσα Μποφίλιου

ΜΟΥΣΙΚΗ

Η Ρίτα Αντωνοπούλου στη μουσική σκηνή «Σφίγγα». Σάββατο 3, 10, 17 και 24 Νοεμβρίου. Μαζί της στο πιάνο ο Θοδωρής Οικονόμου. Από τις εύθραυστες μελωδίες του Μάνου Χατζιδάκι στις ροκ μπαλάντες των Αγγελάκα και Παυλίδη ερμηνευμένες με ένα πιάνο, στον κόσμο του Θάνου Μικρούτσικου, που συνυπάρχει με του Λέοναρντ Κοέν και τα τραγούδια της Εντίθ Πιαφ και από κει στον Θανάση Παπακωνσταντίνου, τον Μίκη Θεοδωράκη, τον Σταμάτη Κραουνάκη, τον Θοδωρή Οικονόμου, τον Σταύρο Σιόλα. 

«Σφίγγα»: Ακαδημίας και Ζωοδόχου Πηγής (είσοδος στον πεζόδρομο Κιάφας 13)Τηλέφωνο κρατήσεων: 2114096149, 6987844845. Ώρα έναρξης: 22.30. Τιμή εισόδου στο μπαρ: 12 ευρώ με μπύρα ή κρασί

ΘΕΑΤΡΟ

«Ο άνθρωπος με το λουλούδι στο στόμα». Βασισμένο στο έργο του Λουίτζι Πιραντέλο, με τον Άρη Λεμπεσόπουλο. Κάθε Σάββατο και Κυριακή, στο θέατρο Altera Pars. Γενική είσοδος : 10 ευρώ Μειωμένο (φοιτητές, άνεργοι, άνω των 65) 8 ευρώ. 

ΜΟΥΣΙΚΗ

«Aπό το Polis στο Dretta - Ανανεώνοντας την παράδοση», Σάββατο 3 Νοεμβρίου, 21:00, Μέγαρο Μουσικής, Αίθουσα Νίκος Σκαλκώτας. PolisEnsemble και Vasilis Giaslakiotis – Dretta, με άλλα λόγια, world music μεμεσογειακέςεπιρροέςαπό ένα σχήμα και ένα μουσικό project που ανέδειξαν οι περσινές Ανοιχτές Πλατφόρμες.

Στο πρώτο μέρος της θα ακουστούν κομμάτια του PolisEnsemble, ενός σεξτέτου που γαλουχήθηκε στα μεγάλα αστικά κέντρα και σμιλεύει την παράδοση, με πρώτη ύλη τη μουσική της Ανατολικής Μεσογείου. Στη δεύτερη ενότητα της βραδιάς το κοινό θα έχει την ευκαιρία να γνωρίσει τις συνθέσεις του Βασίλη Γιασλακιώτη, ενός νεαρού καλλιτέχνη που δημιουργεί ένα εξαιρετικό κράμα τζαζ, ροκ και αυτοσχεδιαστικής μουσικής, με βάση το κρητικό ιδίωμα. Το μουσικό σύμπαν του project Dretta εμπλουτίζεται οπτικά από ένα πρωτότυπο υλικό.

Τιμές εισιτηρίων: 7 ευρώ (φοιτητές, νέοι, άνεργοι, ΑΜΕΑ), 10 ευρώ, 15 ευρώ. 

Eισιτήρια: 210 72 82 333, megaron.gr και σε όλα τα καταστήματα Public.

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

Είκοσι περίπου έργα του Δανού γλύπτη Misja Kristoffer Rasmussen που προσφέρουν μια επισκόπηση της επίδρασης της πόλης της Αθήνας στην τέχνη του, τα είκοσι χρόνια της καλλιτεχνικής του δημιουργίας.

Η έκθεση με τίτλο «SKINd Signs of purity» είναι το αποτέλεσμα της συνεργασίας του Rasmussen με το Ινστιτούτο της Δανίας στην Αθήνα, όπου ο γλύπτης είχε την ευκαιρία να εντείνει την έρευνά του για την ελληνική γλυπτική.

Μαζί του η εικαστικός Ράσμι Σούκουλη, απόφοιτος της Σχολής Καλών Τεχνών Αθήνας δημιουργεί για την έκθεση, ένα σύνολο οπτικών φωνών. Ζωγραφικά έργα φιλοτεχνημένα με ακρυλικό, ξυλογραφίες, επιζωγραφισμένα και επιχρυσωμένα χαρακτικά  ξεδιπλώνονται στον ιστορικό χώρο του Λουτρού των Αέρηδων, μέσα από τρεις ξεχωριστές ενότητες και αφηγούνται μια ενιαία ιστορία.

Η έκθεση εγκαινιάζεται το Σάββατο 3 Νοεμβρίου, ώρα 12:00, στο Λουτρό των Αέρηδων (Κυρρήστου 8, Πλάκα, τηλ.: 210 32 44 340). Διάρκεια έως τις 3 Δεκεμβρίου 2018. 

Δευτέρα 5 Νοεμβρίου 

ΜΟΥΣΙΚΗ (και όχι μόνο)

Οι Opera Chaotique για πρώτη φορά και με ελληνόφωνα τραγούδια στη νέα τους παράσταση: «Η κρυφή των ποιητών». Δευτέρα 5, 12, 19, 26 Νοεμβρίου στο Faust. Με special guests όπως κάθε φορά. 

«Όσα δε σας έχουν πει ποτέ για τους διάσημους ποιητές. Από τη διαστροφή του Εμπειρίκου ως τις σκοτεινές πτυχές του Πόε, τις εξαρτήσεις του Όσκαρ Ουάιλντ και τις αδυναμίες της Γώγου. Είχε ο Καρυωτάκης χιούμορ; Ποιά διάσημη μπάντα εμπνεύστηκε από την Κινέζικη ποίηση; Είναι ο Bob Dylan ποιητής;

Ποιό κομμάτι των Pink Floyd γίνεται Καλαματιανό;

Η νέα παράσταση των Opera Chaotique ρίχνει φως σε άγνωστες
πτυχές της ζωής σπουδαίων Ελλήνων και ξένων ποιητών. Πικάντικες ιστορίες, έρωτες και αυτοκτονίες μπλέκονται με αριστουργήματα της ποίησης και της στιχουργικής τέχνης μέσα από επιλεγμένα και γνωστά τραγούδια καθώς και νέες απροσδόκητες μελοποιήσεις...»

Το ιδιαίτερο αυτό δίδυμο που καταπατά επιδεικτικά τις διαχωριστικές γραμμές ανάμεσα στην όπερα, τη τζαζ, το καμπαρέ και την ποπ, δημιουργηθηκε το 2011 από τον Tenorman φωνή/αφήγηση και πιάνο και τον Voodoo Drummer στα ντραμς ξεχώρισε αμέσως για το ιδιαίτερο μουσικό στίγμα, τη μοναδική αισθητική και την σαρωτική σκηνική παρουσία τους.

Faust.: Kαλαμιώτου 11 & Αθηναϊδος 12, Αθήνα 150 60 
Πληροφορίες - Κρατήσεις: FAUST | Τηλ.: 210 3234095

Εισιτήριο θεάματος (χωρίς ποτό): 8 ευρώ
Μειωμένο (φοιτητές, άνεργοι, αμεα): 6 ευρώ.

ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ

«Γιορτάζοντας τον Αυθεντικό Μαραθώνιο στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο». 

Η Ιδέα της ύψιστης αγωνιστικής προσπάθειας του ανθρώπου να καταστήσει το σώμα του ικανότερο και να επινοήσει τεχνικές με τη βοήθεια του νου αποτελεί το κύριο χαρακτηριστικό της άθλησης. Δεν είναι τυχαίο ότι στην αρχαία Ελλάδα ο αθλητισμός και τα διάφορα αγωνίσματα είναι συνυφασμένα με τη ζωή, τους μύθους, τη θρησκεία και την συνείδηση του αρχαίου Έλληνα. Οι αθλητές είναι πρόσωπα εξειδικευμένα σε ένα η περισσότερα αθλήματα και μέλη μιας κοινωνίας που μπορεί να μετατρέψει στο πέρασμα του χρόνου την άμιλλα σε αρετή.

Το Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο τιμώντας τη διεξαγωγή του Αυθεντικού Μαραθωνίου στην Αθήνα την Κυριακή 11 Νοεμβρίου 2018 και την ιδέα της αθλητικής αγωνιστικής προσπάθειας έχει οργανώσει διαδρομή με θέμα τον αθλητισμό στην αρχαιότητα.

Με τη βοήθεια ειδικού εκπαιδευτικού εντύπου στα ελληνικά και τα αγγλικά, που θα είναι διαθέσιμο στην είσοδο του μουσείου από τις 5 έως τις 12 Νοεμβρίου, οι συμμετέχοντες αθλητές του αυθεντικού μαραθωνίου θα μπορούν να περιηγηθούν στο μουσείο και να γνωρίσουν μια σειρά εκθεμάτων που σχετίζονται με τον αθλητισμό (π.χ. προετοιμασία αθλητών, αγώνες, έπαθλα).

Η είσοδος στο μουσείο είναι ελεύθερη για τους 100 πρώτους αθλητές, οι οποίοι θα πρέπει να προμηθευτούν το έντυπο στις Πληροφορίες του Μουσείου, με την επίδειξη του αριθμού συμμετοχής τους στον μαραθώνιο.

Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο

Διεύθυνση: 28ης Οκτωβρίου (Πατησίων) 44, Αθήνα 10682

Τηλ: 213214 4800

Ώρες λειτουργίας (έως 31/3): Δευτέρα 13:00-20:00, Τρίτη-Κυριακή 09:00-16:00.