Οκτώ εντυπωσιακά κοστούμια τα οποία φόρεσε η Νόνικα Γαληνέα επί σκηνής παρουσιάζονται στην έκθεση Νόνικα Γαληνέα - Η Δωρεά που εγκαινιάστηκε στο φουαγιέ της αίθουσας Χρήστος Λαμπράκης του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών.
Πρόκειται για κοστούμια που δημιούργησε η βραβευμένη με Όσκαρ Ενδυματολογίας, Θεώνη Βαχλιώτη-Όλντριτζ για τη μεγάλη κυρία του θεάτρου, που απεβίωσε τον περασμένο Ιούνιο.
Η Νόνικα Γαληνέα είναι η μοναδική Ελληνίδα που πρωταγωνίστησε σε έξι θεατρικά έργα, σπάνια για την ελληνική θεατρική σκηνή, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Όπως η ίδια είχε πει σε συνέντευξη της, ο Χρήστος Λαμπράκης ήταν εκείνος που σφράγισε την επάνοδό της στο θέατρο με ένα ρόλο που τόσο επιθυμούσε να ερμηνεύσει, τη Φαίδρα του Γιάννη Ρίτσου.
Τα οκτώ μοναδικά κοστούμια, και τα έξι πρωτότυπα σχέδια τους καθώς και ο πίνακας της εικαστικού Βάνας Ξένου, ζωγραφική επεξεργασία φωτογραφιών της μεγάλης ηθοποιού από θεατρικές παραστάσεις που μάγεψαν το κοινό, αποτελούν δωρεά της Νόνικας Γαληνέα προς το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών σε ένδειξη της φιλίας και της άριστης συνεργασίας που είχε με τον Χρήστο Λαμπράκη.
Το έργο της Βάνας Ξένου θα κοσμεί μόνιμα τον χώρο των Φίλων του Μεγάρου. Παράλληλα, στο χώρο της έκθεσης, το κοινό θα έχει την δυνατότητα να παρακολουθήσει την ταινία με τίτλο «50 χρόνια θέατρο - Νόνικα Γαληνέα», σε σκηνοθεσία Κώστα Αυγέρη.
«Η επίσκεψη της γηραιάς κυρίας» και «Η κυρία του Μαξίμ»
Τα κοστούμια δημιουργήθηκαν για το εναλλασσόμενο ρεπερτόριο του έτους 1991-1992 στο θέατρο «Ιλίσια». Οι παραστάσεις «Η επίσκεψη της γηραιάς κυρίας» του συγγραφέα Friedrich Durrenmat καθώς και η «Η κυρία του Μαξίμ» του συγγραφέα Georges Feydeau που σκηνοθέτησε ο Leon Rubin ήταν όπως είχε αποκαλύψει η ίδια στην αυτοβιογραφία της ένα πολύ δύσκολο εγχείρημα, της έδωσε όμως τη μεγάλη χαρά να φέρει για πρώτη φορά τη Θεώνη Βαχλιώτη-Aldredge στην Ελλάδα, η οποία ανέλαβε τα κοστούμια και για τα δύο έργα.
Όπως είχε πει χαρακτηριστικά σε μία από τις συνεντεύξεις της η καταξιωμένη ηθοποιός για τη Θεώνη Βαχλιώτη-Aldredge «Η συνεργασία μας ήταν η πρώτη της στην Ελλάδα, έως τότε δεν το σκεφτόταν. Είχε ήδη κερδίσει το Όσκαρ για την ταινία «Ο μεγάλος Γκάτσμπυ», της τηλεφώνησα χωρίς να τη γνωρίζω και της είπα: «Θέλω να ανεβάσω δύο έργα, δύο εντελώς διαφορετικές παραστάσεις και η μεγαλύτερη ευτυχία της ζωής μου θα είναι να συνεργαστείτε μαζί μου και ας μην με γνωρίζετε. Ρωτήστε για εμένα, αν θέλετε». Και τότε εκείνη μου αποκρίθηκε: «Δεν χρειάζεται, έρχομαι».
Η Νόνικα Γαληνέα υπήρξε μία από τις λαμπερές παρουσίες του θεάτρου και συνεργάστηκε με διακεκριμένους συνεργάτες στην καλλιτεχνική της διαδρομή, όπως τον Μίνωα Βολανάκη, τον Μιχάλη Κακογιάννη, τον Κάρολο Κουν, τον Αλέξη Μινωτή, τον Δημήτρη Μυράτ, τον Σπύρο Ευαγγελάτο, τον Stuart Burge, τον Νίκο Πετρόπουλο, ενώ πρωταγωνίστησε σε δύο παραστάσεις στο Covent Garden Theatre στο Λονδίνο.
Είχε βραβευτεί το 2006 με το έπαθλο Κυβέλη για την προσφορά της στο ελληνικό θέατρο. Είχε μεταφράσει δεκαεπτά θεατρικά έργα στα οποία πρωταγωνιστούσε μεταξύ άλλων με τον Αλέκο Αλεξανδράκη στο θέατρο «Ιλίσια» που δημιούργησαν από κοινού.
Στα εγκαίνια, που πραγματοποιήθηκαν την Τρίτη, 17 Οκτωβρίου παρέστησαν, εκτός από την οικογένεια της ηθοποιού, πολλοί στενοί φίλοι και συνεργάτες.
Ο πρόεδρος του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, Νίκος Πιμπλής είπε μεταξύ άλλων: «Οι δημιουργικοί της διάλογοι με το Χρήστο Λαμπράκη, όπως θα δείτε και από ενδεικτικά γράμματα που αντάλλαξαν κατά καιρούς, ήταν ιδιαίτερα σημαντικοί και για τους δύο, και είναι μεγάλη τιμή για το Μέγαρο να φιλοξενήσει ένα μικρό δείγμα της καλλιτεχνικής τους συμπόρευσης.»
Η εξαιρετική ηθοποιός Αμαλία Μουτούση, κόρη της Νόνικας Γαληνέα, πρόσθεσε: «…όλα αυτά, είναι ένα μόνο δείγμα μιας θεατρικής κληρονομιάς 60 χρόνων, μιας ολόκληρης ζωής. Όχι μόνο η ζωή της, αλλά και η αισθητική της αντίληψη για τη ζωή. Μια αισθητική που βρήκε διέξοδο μέσα από το πάθος της για το θέατρο και μια αισθητική που ευνοήθηκε να καλλιεργηθεί δίπλα στον Αλέκο Αλεξανδράκη και μέσα από τις εξαιρετικές συνεργασίες της εδώ στο Μέγαρο, […] και πάντα με την έμπνευση και τη φλόγα που της μετέδιδε ο αείμνηστος φίλος της Χρήστος Λαμπράκης».
Τον σχεδιασμό της έκθεσης ανέλαβαν οι αρχιτέκτονες Σόνια Χαραλαμπίδου - Διβάνη, Κριστιάν Λασκαρίδη και Ειρήνη Χαραλαμπίδου.
Info
Διάρκεια έκθεσης έως 19 Νοεμβρίου 2023 (κλειστή 17/11), Δευτέρα – Παρασκευή 10:00 – 18:00
Επιπλέον, τις ημέρες συναυλιών στην αίθουσα Δ. Μητρόπουλος 10:00-20:30 και τις ημέρες συναυλιών στην αίθουσα Χ. Λαμπράκης, 10:00-23:00
Το Σαββατοκύριακο 18 & 19/11 η έκθεση θα είναι ανοικτή 10:00-18:00